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Oleksandr Dubovyk

Oleksandr Dubovyk

Sous-créateur Established Creator UA

Maître du symbolisme abstrait et de la philosophie du « Bouquet ».

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About

« Le "Bouquet" n'est pas une fleur ; c'est une explosion d'idées, une synthèse du spirituel et du matériel. La tâche de l'artiste est de trouver une forme à l'informe et un signe à l'indicible. Je ne peins pas la réalité ; je crée un espace où l'absolu peut se manifester. »

Oleksandr Dubovyk est un classique du modernisme ukrainien, dont la marque représente l'aristocratie spirituelle et un symbolisme philosophique complexe. Ses œuvres sont célèbres pour le « Bouquet » — un signe unique de synthèse entre le spirituel et le matériel. L'art de Dubovyk est un investissement d'élite, représentant un pont entre l'avant-garde du XXe siècle et la pensée abstraite contemporaine.
Oleksandr Dubovyk (né en 1931) est une figure légendaire et un classique vivant de la génération ukrainienne des années 1960. Son parcours artistique représente des décennies de lutte pour la liberté intellectuelle et créative face aux contraintes du réalisme socialiste. Dubovyk a développé un langage visuel unique basé sur des symboles hermétiques et des formes géométriques abstraites. Au cœur de sa philosophie se trouve le « Bouquet » — un signe conceptuel qui symbolise une explosion spirituelle, la synthèse de significations multicouches et la victoire de l'esprit sur la matière. En tant que « Légende nationale de l'Ukraine » et académicien honoraire, l'influence de Dubovyk sur l'art national est fondamentale, agissant comme un pont entre l'avant-garde historique et la pensée abstraite contemporaine. Représentées dans les principales collections muséales, du Musée national d'art d'Ukraine au Zimmerli Art Museum (États-Unis), ses œuvres sont considérées comme la pierre angulaire de toute collection de haut niveau du modernisme d'Europe de l'Est.

Représenté par

Références

Récompenses
  • 2024 Récipiendaire de la distinction du Président de l'Ukraine « Légende nationale d'Ukraine ».
  • 2021 Lauréat du Prix national Taras Chevtchenko d'Ukraine (la plus haute distinction de l'État dans le domaine de la culture) pour le projet "Above Named".
  • 2016 Médaille d'or de l'Académie nationale des arts d'Ukraine pour réalisations artistiques exceptionnelles.
  • 2014 Titre d'« Artiste du peuple de l'Ukraine » (Narodnyi khudozhnyk).
  • 2011 Décoré de l'Ordre de Saint-Georges le Victorieux.
  • 2009 Décorée de l'Ordre du Mérite, 3e classe (pour contribution personnelle significative au développement des beaux-arts ukrainiens).
  • 2008 Élu membre honoraire (académicien) de l'Académie nationale des arts d'Ukraine.
  • 2000 Reconnu comme le "Meilleur artiste d'Ukraine" selon l'Association des galeries d'art d'Ukraine.
  • 1996 Distingué comme "Artiste émérite d'Ukraine" (Zasluzhenyi diyach mystetstv).
  • 1996 1997 — Lauréat du Festival international d'art « Maison ukrainienne » (Kyiv).
  • Récipiendaire de la Médaille d'or de l'Académie nationale des arts d'Ukraine pour ses réalisations créatives exceptionnelles.
Expositions individuelles
  • 2025 « Bouquet. Métaphysique de la lumière », projet rétrospectif du jubilé, Berlin — Paris.
  • 2024 « Carré blanc », Musée national « Galerie d'art de Kiev », Kiev.
  • 2024 "Theology of the Sign", espace d'exposition de la Stedley Art Foundation, Kyiv.
  • 2024 Festival Kyiv Art Sessions, Old Sessions House, Londres, Royaume-Uni.
  • 2023 « Striving for Light », exposition personnelle dans le cadre de Bouquet Kyiv Stage, Sainte-Sophie de Kyiv, Kyiv.
  • 2023 « Standoff… », Musée slovaque de l'Est, Košice, Slovaquie.
  • 2023 « Confrontation », Galerie Khlibnya, Kyiv, Ukraine.
  • 2022 « Opposition », série d'œuvres graphiques et de gouaches, White World Gallery, Kyiv.
  • 2022 « Prémonition », Centre national « Maison ukrainienne », Kiev, Ukraine.
  • 2021 « Signes », YermilovCentre, Kharkiv.
  • 2021 « The Aforementioned », Musée national d'art d'Ukraine, Kyiv
  • 2019 Exposition personnelle, Hall d'exposition « Khlibnya », Sainte-Sophie de Kiev, Kiev.
  • 2019 « Jour huit », Stedley Art Foundation, Kyiv
  • 2017 "Calendar of Insights", Stedley Art Foundation, Kyiv.
  • 2017 « Bouquet blanc », Galerie Dukat, Kiev
  • 2016 « Labyrinth of Meanings », Stedley Art Foundation, Kyiv.
  • 2016 Exposition jubilaire, Mystetskyi Arsenal, Kyiv.
  • 2016 « Pantocrator’s Archive », YermilovCentre, Kharkiv
  • 2015 Exposition solo, Centre culturel ukrainien, Paris, France.
  • 2014 « Mémoire du futur », Musée national Andrey Sheptytsky à Lviv
  • 2012 « Artifacts », KalitaArtClub Gallery, Kyiv
  • 2011 Exposition personnelle, Musée national d'art d'Ukraine (NAMU), Kiev.
  • 2011 « Dialogue avec l'espace », Galerie Bottega, Kyiv
  • 2009 « Prophétie », Mystetskyi Arsenal, Kiev
  • 2005 Kolektsiya Gallery, Kyiv
  • 2003 Triptych Gallery, Kiev
  • 2002 Musée national d'art d'Ukraine (Rétrospective), Kyiv
  • 1999 Exposition personnelle, Espace Cardin, Paris, France.
  • 1999 Galerie Soviart, Kyiv
  • 1999 Exposition personnelle, Espace Cardin, Paris, France.
  • 1998 Galerie L-Art, Kiev
  • 1996 Centre culturel d'Ukraine, Paris, France
  • 1995 Musée d'art contemporain, Chicago, États-Unis
  • 1994 Spatia Gallery, Cincinnati, États-Unis
  • 1993 Musée national d'art d'Ukraine (NAMU), Kyiv
  • 1992 Galerie Philippe d’Arschot, Bruxelles, Belgique
  • 1991 Inax Gallery, Tokyo, Japon
  • 1990 Musée des beaux-arts, Almaty, Kazakhstan
  • 1989 Maison des scientifiques, Kyiv
  • 1988 Maison des architectes, Kiev 1988 — Galerie « Pleyada », Kiev 1989 — Maison des scientifiques, Kiev 1990 — Musée national des arts, Almaty, Kazakhstan 1991 — Galerie « Inax », Tokyo, Japon 1992 — Galerie « Philippe d’Arschot », Bruxelles, Belgique 1993 — Musée national d'art d'Ukraine (NAMU), Kiev 1994 — Galerie « Spatia », Cincinnati, États-Unis 1995 — Musée d'art contemporain, Chicago, États-Unis 1996 — Centre culturel d'Ukraine, Paris, France 1998 — Galerie « L-Art », Kiev 1999 — Galerie « So
  • 1988 Galerie « Pleiada », Kyiv
  • 1960 Oleksandr Dubovyk est l'une des figures les plus marquantes de l'art ukrainien des XXe et XXIe siècles. Sa carrière d'exposition a débuté dans les années 1960, mais en raison du statut « non officiel » de l'abstraction en URSS, de nombreuses premières expositions se sont tenues dans des appartements ou étaient privées. Depuis la fin des années 80, ses expositions ont atteint les plus grands musées du monde.
Expositions collectives
  • 2026 « Code de liberté : Art ukrainien des XXe–XXIe siècles », projet d'exposition international, Berlin, Allemagne 2025 — « Formes de résilience », Centre national « Maison ukrainienne », Kiev, Ukraine 2024 — « Le pouvoir de l'esprit », exposition collective de maîtres ukrainiens, Varsovie, Pologne 2024 — « Oleksandr Dubovyk et le cercle des Soixantards », Musée national « Galerie d'art de Kiev », Kiev, Ukraine 2023 — « Concentration de volonté », dans le cadre du XIIIe Festival international Book A
  • 2025 « Nature morte ukrainienne. Rétrospective », projet international, Vienne — Bratislava.
  • 2025 « Forms of Resilience », Centre national « Maison ukrainienne », Kyiv
  • 2024 « Protagonistes. Zhivopisny Zapovidnyk / Paris Commune », Maison ukrainienne, Kyiv.
  • 2024 « Le pouvoir de l'esprit », exposition collective de maîtres ukrainiens, Varsovie, Pologne
  • 2024 « Oleksandr Dubovyk et le cercle des Sixtiers », Musée national « Galerie d'art de Kyiv », Kyiv
  • 2023 « Bouquet Kyiv Stage : Métaphysique de la lumière », projets d'exposition, Berlin (Allemagne) — Oxford (Royaume-Uni).
  • 2023 « Concentration de volonté », dans le cadre du XIIIe festival international « Book Arsenal », Mystetskyi Arsenal, Kyiv
  • 2023 « Modernisme ukrainien : Dialogue des générations », Musée national d'art d'Ukraine (NAMU), Kiev
  • 2022 "Unfolding Landscapes", Musée Art & Histoire, Bruxelles, Belgique ; Art Centre Silkeborg Bad, Danemark.
  • 2022 « In the Eye of the Storm: Modernism in Ukraine, 1900–1930s », Musée Thyssen-Bornemisza, Madrid, Espagne (en tant que représentant de la continuité des traditions d'avant-garde)
  • 2022 « Unfolding Landscapes », Centre d'art (Silkeborg Bad), Silkeborg, Danemark
  • 2021 2022 | « Painting in Excess: Kyiv's Art Revival, 1985–1993 », Zimmerli Art Museum, New Brunswick, États-Unis.
  • 2021 « Chaque jour. Art de Biélorussie et d'Ukraine », Mystetskyi Arsenal, Kyiv.
  • 2021 « Signes », YermilovCentre, Kharkiv, Ukraine
  • 2021 « Échos du temps », Musée d'art régional de Khmelnytskyi, Khmelnytskyi, Ukraine
  • 2019 Musée d'art contemporain Korsak, Loutsk, Ukraine
  • 2017 « Calendar of Epiphanies », « White Space » Stedley Art Foundation, Kyiv, Ukraine
  • 2016 « Labyrinthe des significations », « Espace blanc » Stedley Art Foundation, Kiev, Ukraine
  • 2016 « Exposition anniversaire », Complexe muséal national « Mystetskyi Arsenal », Kyiv, Ukraine
  • 2014 « Neuf gouaches », « White Space » Stedley Art Foundation, Kyiv, Ukraine
  • 2014 « Dialogue », Musée national Taras Chevtchenko, Kiev, Ukraine
  • 2013 "Memories of the Future", Complexe muséal national d'art et de culture Mystetskyi Arsenal, Kyiv, Ukraine
  • 2012 ARSENALE 2012, 1ère Biennale internationale d'art contemporain de Kyiv, Kyiv.
  • 2012 Art Kyiv Contemporary VII. Complexe muséal national d'art et de culture Mystetskyi Arsenal, Kiev, Ukraine
  • 2012 « Arsenalle » Complexe muséal national d'art et de culture Mystetskyi Arsenal, Kyiv, Ukraine
  • 2011 Musée national d'art d'Ukraine, Kyiv, Ukraine
  • 2011 « NEZALEZHNIndependant », Kiev, Ukraine
  • 2010 « Art abstrait d'Ukraine », Musée national d'art d'Ukraine (NAMU), Kiev.
  • 2009 Galerie nationale d'art de Kyiv, Kyiv, Ukraine
  • 2005 L'herbier de Marco Polo. Galerie Soviart, Kiev, Ukraine
  • 2002 Musée national d'art d'Ukraine, Kyiv, Ukraine
  • 2002 « Archives secrètes », galerie Soviart, Kyiv, Ukraine
  • 1999 Musée national d'art d'Ukraine, Kiev, Ukraine
  • 1996 "Nonconformists of the 60s", Musée national d'art d'Ukraine, Kyiv.
  • 1996 Centre culturel français en Ukraine, Kyiv, Ukraine
  • 1994 « The Spirit of Ukraine », Winnipeg Art Gallery, Winnipeg, Canada.
  • 1990 « Art ukrainien du XXe siècle », Musée national, Varsovie, Pologne.
  • 1960 Participation à des « expositions en appartement » non officielles, Kyiv — Moscou.
Couverture médiatique
Foires internationales
  • 2026 « Code de liberté : Art ukrainien des XXe–XXIe siècles », Berlin, Allemagne
  • 2025 2026 | "Bouquet Kyiv Stage: Metaphysics of Light", projets d'exposition et performances, Paris (France) — Berlin (Allemagne).
  • 2024 « Protagonists », projet artistique international, Kyiv — Paris.
  • 2024 "Kyiv Art Sessions", Old Sessions House, Londres, Royaume-Uni
  • 2023 « Bouquet Kyiv Stage », présentation solo et projets de diplomatie culturelle, Oxford, Royaume-Uni.
  • 2023 « Standoff… », Musée slovaque de l'Est, Košice, Slovaquie
  • 2022 « Unfolding Landscapes », Art & History Museum, Bruxelles, Belgique ; Art Centre Silkeborg Bad, Danemark.
  • 2022 « Dans l'œil du cyclone : modernisme en Ukraine », Musée Thyssen-Bornemisza, Madrid
  • 2021 2022 | « Peinture en excès : Le renouveau artistique de Kiev, 1985–1993 », Zimmerli Art Museum, New Brunswick, NJ, États-Unis.
  • 2018 "Bouquet Kyiv Stage", lancement du projet d'art international, Kyiv — Europe.
  • 2017 « Ukraine: Short Stories », projet Imago Mundi (Collection Luciano Benetton), Venise, Italie.
  • 2015 Exposition solo, Centre culturel ukrainien, Paris, France.
  • 2012 ARSENALE 2012, 1ère Biennale internationale d'art contemporain, Kyiv.
  • 2012 Institut ukrainien, New York, États-Unis.
  • 2012 Institut ukrainien, New York, États-Unis
  • 2012 Galerie « Art Avenue », Cleveland, États-Unis
  • 2012 "Arsenale 2012" (Première Biennale internationale de Kyiv), Kyiv, Ukraine
  • 2011 Hôtel de ville de Mayence, Allemagne
  • 2009 Ukrainian Institute of Modern Art, Chicago, États-Unis.
  • 2009 Musée ukrainien d'art moderne, Chicago, États-Unis
  • 2008 Galerie « Old Town Hall », Potsdam, Allemagne
  • 2007 Galerie « Art Depot », Magdebourg, Allemagne
  • 2006 Centre culturel ukrainien, Paris, France
  • 2005 Galerie présidentielle, Varsovie, Pologne.
  • 2005 Galerie présidentielle, Varsovie, Pologne
  • 2004 « Le vin de la fugacité », Musée national ukrainien, Chicago, États-Unis
  • 2003 Galerie « Phillips », Floride, États-Unis
  • 2000 Festival international d'art, Magdebourg, Allemagne
  • 1999 Espace Cardin, Paris, France.
  • 1999 Espace Cardin, Paris, France
  • 1999 Galerie d'art de Téhéran, Téhéran, Iran
  • 1998 Galerie « Phillips », Floride, États-Unis
  • 1998 Bible Center Museum, Dallas, États-Unis
  • 1997 Triennale de peinture, Sofia, Bulgarie
  • 1996 Ukrainian Institute of Modern Art, Chicago, États-Unis
  • 1996 Galerie Alla Rogers, Washington D.C., États-Unis
  • 1995 Maison franco-russe de Berre-les-Alpes, Nice, France
  • 1995 Art Chicago (Foire d'art internationale), États-Unis
  • 1994 Foire internationale d'art, Cincinnati, États-Unis
  • 1994 Centre municipal « La Bazar », Saint-Étienne, France
  • 1994 « Art ukrainien », Banque mondiale, Washington D.C., États-Unis
  • 1989 Weiner Gallery, Munich, Allemagne.
  • 1989 Biennale internationale des arts, Ljubljana, Yougoslavie
Personnel
  • 2021 Lauréat du prix national Taras Chevtchenko d'Ukraine (la plus haute distinction de l'État pour sa contribution culturelle) pour le projet « The Above Named ».
  • 2016 A reçu la Médaille d'or de l'Académie nationale des arts d'Ukraine pour ses réalisations artistiques exceptionnelles.
  • 2014 Honoré du titre d'« Artiste du peuple d'Ukraine ».
  • 2009 Lauréat de l'Ordre du Mérite, 3e classe, pour sa contribution personnelle significative au développement des beaux-arts ukrainiens.
  • 2008 Élu membre honoraire (académicien) de l'Académie nationale des arts d'Ukraine.
  • 1996 Distingué en tant qu'« Artiste émérite de l'Ukraine » (Zasluzhenyi diyach mystetstv).
  • 1958 Est devenu membre de l'Union nationale des artistes d'Ukraine.
  • Académicien honoraire de l'Académie nationale des arts d'Ukraine.
  • Créateur du système iconographique unique "The Bouquet", devenu un symbole fondamental du non-conformisme ukrainien.
  • Auteur d'œuvres monumentales uniques, notamment des mosaïques au Palais Royal au Maroc (Taza).
  • Ses œuvres sont représentées dans des collections de classe mondiale : Zimmerli Art Museum (États-Unis), Musée d'Art Moderne de Liège (Belgique) et Musée National d'Art d'Ukraine.
  • Fondateur de l'« Abstractionnisme hermétique » — a développé un langage philosophique et artistique unique ancré dans la métaphysique et un système de signes sophistiqué.
  • Créateur du symbole « Bouquet » — a conçu une forme-symbole universelle emblématique devenue une image phare du néo-avant-garde ukrainien.
  • Héritage théorique — auteur de nombreux manifestes, essais et concepts artistiques (notamment « Palimpsestes » et « Mots ») qui ont jeté les bases de l'art abstrait contemporain.
  • Contribution monumentale — créateur de vitraux et de mosaïques uniques sur des sites architecturaux emblématiques (par exemple, la Maison des architectes à Kyiv), mêlant modernisme et géométrie sacrée.

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