Ir al contenido principal
M-ART
Kostya Koposov

Kostya Koposov

Subcreador Established Creator UA

Artista, arquitecto, pintor de paisajes minimalistas

Seguir Explorar el distribuidor

About

"Al trabajar con un paisaje, tengo la oportunidad de poner el tiempo en pausa. La unicidad de un punto específico en el tiempo y el espacio es lo único que existe en la realidad. Mi tarea como artista es eliminar todo lo redundante para que el espectador pueda sentir la vibración pura de ese momento."

Kostya Koposov es un artista y arquitecto ucraniano, conocido por el "realismo primitivo". Su obra se centra en paisajes minimalistas, fusionando la precisión arquitectónica con la pureza emocional del color. Su concepto clave es la "tríada" (espacio, tiempo, punto de vista). Tras haber participado en proyectos internacionales como los de la ONU, representa el arte ucraniano contemporáneo a nivel mundial.
Kostya Koposov es un artista, arquitecto y diseñador ucraniano contemporáneo cuya obra representa una sofisticada síntesis de pensamiento estructural y minimalismo emocional. Graduado de la Academia Nacional de Bellas Artes y Arquitectura, tradujo los principios del diseño arquitectónico al lenguaje de la pintura, desarrollando su estilo original conocido como "realismo primitivo". Los paisajes de Koposov están despojados de excesivo ruido visual; se centran en transmitir el estado puro de la naturaleza, la vibración de la luz y el silencio. El artista utiliza magistralmente el color como herramienta para crear profundidad, donde el cielo y la tierra se convierten en planos para la meditación. Sus obras son un intento de poner el tiempo en pausa, capturando un momento en su pureza primordial. El reconocimiento internacional del artista se ve consolidado por su participación en el proyecto "UKRAINE EXISTS" en la sede de la ONU y por exitosas exposiciones en Suiza y Alemania.

Representado por

Credenciales

Premios
  • 2016 Distinción honorífica por su participación en el proyecto de diplomacia cultural "UKRAINE EXISTS" en la Sede de la ONU, Nueva York.
  • 2014 Diploma de Máster en Arquitectura con honores (estudio de V. Shpara), NAOMA, Kiev.
  • 2013 Premio al mejor proyecto conceptual en el Festival Internacional de Arte en Pforzheim, Alemania.
  • 2012 Laureado en concursos de pintura conceptual y fotografía artística (proyectos conjuntos Ucrania-Bulgaria).
  • 2012 Nominación a la mejor solución arquitectónica en los concursos estudiantiles de la NAOMA.
Exposiciones individuales
  • 2017 "Three Dots" (Trykrapka), Museo de Historia de Kyiv, Ucrania.
  • 2016 "Ucrania será", Fairmont Hotel, Kiev, Ucrania.
  • 2015 "Music without a sound", 8bit Gallery, Kyiv, Ucrania.
  • 2015 "Ucrania será" (proyecto social), Aeropuerto Internacional de Boryspil (Terminal D), Kiev.
  • 2015 "Sweet Air" y "New Ukrainian Village", Museo de Tesoros Espirituales de Ucrania, Kyiv.
  • 2015 Exposición personal en el Festival Benéfico "Follow your dream", Kyiv.
  • 2012 "Investigación día y noche", galería "365", Kiev, Ucrania.
  • 2012 "Dominance of volume" (Investigación al aire libre), galería "365", Kyiv, Ucrania.
Exposiciones colectivas
  • 2018 Exposición colectiva "Arte contemporáneo", RossArt Gallery, Zúrich, Suiza.
  • 2017 Exposición en el marco del foro "Creative Ukraine", Mystetskyi Arsenal, Kyiv.
  • 2016 Proyecto internacional "UKRAINE EXISTS," Sede de la ONU, Nueva York, EE. UU.
  • 2016 "UKRAINE EXISTS", Centro Cultural Ucraniano-Estadounidense de NJ (UACCNJ), EE. UU.
  • 2016 "UKRAINE EXISTS", Museo Nacional Ucraniano, Chicago, EE. UU.
  • 2015 "Coeficiente de independencia", America House Kyiv, Kiev.
  • 2014 Exposición en EvaArtspace Gallery, Suiza.
  • 2014 Exposición previa a la subasta "Contemporary Art," Casa de Subastas Dukat, Kyiv.
  • 2013 "GogolFest 2013", proyecto de autor "Música sin sonido", Kiev.
  • 2013 "Psychedelic Non-conformism", 8bit Gallery, Kyiv.
  • 2013 Festival Internacional de Arte, Pforzheim, Alemania.
  • 2012 "Kilogram/Force/Meter," instalación "White Noise", Karas Gallery, Kyiv.
  • 2012 Exposición de Jóvenes Arquitectos, NAOMA, Kyiv.
  • 2011 "Book Arsenal", instalación "Montañas de los Cárpatos", Mystetskyi Arsenal, Kiev.
  • 2010 Proyecto conjunto de NAOMA y la Embajada de Bulgaria, Kyiv / Sofía.
Cobertura mediática
Ferias internacionales
  • 2024 Exposición fotográfica "Lust auf Licht", Schütt Ateliers (como parte de Ornamenta 2024), Pforzheim, Alemania.
  • 2021 Exposición colectiva "Das Universum ist nicht darstellbar", Galerie Brötzinger Art, Pforzheim, Alemania.
  • 2019 Proyecto en Milan Design Week, en colaboración con Pforzheim University, Milán, Italia.
  • 2019 Exposición de diseño de objetos "MI/TU silla favorita", Vitra Campus, Weil am Rhein, Suiza.
  • 2019 Exposición fotográfica "A Closer Look", Gallery "Buslat", Neulingen, Alemania.
  • 2018 Exposición "Arte contemporáneo", RossArt Gallery, Zúrich, Suiza.
  • 2016 Proyecto internacional "UKRAINE EXISTS", Sede de la ONU, Nueva York, EE. UU.
  • 2016 Proyecto "UKRAINE EXISTS", Centro Cultural Ucraniano-Americano de Nueva Jersey, EE. UU.
  • 2016 Proyecto "UKRAINE EXISTS", Museo Nacional Ucraniano, Chicago, EE. UU.
  • 2014 Exposición en la galería EvaArtspace, Pfäffikon, Suiza.
  • 2013 Festival Internacional de Arte, Pforzheim, Alemania.
  • 2011 Art Week en Turquía, premio especial, Turquía.
  • 2011 Art Week en Alemania, ganador del premio en la categoría "Arte", Alemania.
Personal
  • 2019 Reconocimiento interdisciplinario: Participación en la Milan Design Week y proyectos en el Vitra Campus, confirmando su competencia no solo como artista, sino también como diseñador de objetos.
  • 2016 Diplomacia cultural: Representación del arte ucraniano contemporáneo al más alto nivel internacional en la sede de la ONU (Nueva York) dentro del proyecto "UKRAINE EXISTS".
  • 2015 Instalación pública a gran escala: Implementación de la serie "Ukraine Will Be" en la Terminal D del Aeropuerto de Boryspil, que se convirtió en un símbolo visual de la Ucrania moderna para millones de pasajeros.
  • 2014 2024 | Síntesis de disciplinas: Fusión exitosa de la práctica arquitectónica con la pintura, lo que condujo al desarrollo de un estilo original de "realismo primitivo" basado en el minimalismo arquitectónico.
  • 2012 2024 | Expansión internacional: Establecimiento de una amplia presencia en colecciones privadas y corporativas en EE. UU., Suiza, Alemania, Canadá y Francia.

Más popular

Ver todo →

Obras nuevas

Todas las obras

Venda en M-ART

¡Presente su solicitud hoy y empiece a vender en muy poco tiempo! ¡Muestre su talento excepcional y amplíe sus horizontes artísticos!

Enviar solicitud
Venda en M-ART

Mantente en contacto

Recibe nuevas obras, historias de artistas y ofertas exclusivas — una vez a la semana, sin spam.

Por qué M-ART

Denuncia

Las denuncias llegan a nuestro equipo de moderación. Nunca compartimos tus datos con el vendedor denunciado.

Idioma y región

Idioma

Moneda

Tasas actualizadas 2026-10-05 02:00

País

Unidades