Vladimir Say
Unterkünstler Established Creator UA
Künstler, Bildhauer. Zeitgenössische Skulptur, Keramik, Installationen.
About
„Für mich ist Kunst eine Möglichkeit, das zu legalisieren, was wir nicht im Spiegel sehen wollen. Mich interessiert nicht die perfekte Form, sondern lebendige Materie, die eine Geschichte, Falten und Erfahrungen hat.“
Volodymyr Sai ist ein Meister des ironischen Konzeptualismus und der „Ästhetik des Hässlichen“. Sein Werk konzentriert sich auf die Erforschung von Körperlichkeit, Physiologie und dem Altern. Unter Verwendung unkonventioneller Materialien wie Keramik, Fett oder Haut schafft er Bilder, die zwischen Groteske und tiefgründigem Humanismus balancieren. Sai definiert die Grenzen der Schönheit neu und findet künstlerischen Wert in Unvollkommenheit und Zerbrechlichkeit.
Volodymyr Sai ist eine der brillantesten und provokantesten Figuren der zeitgenössischen ukrainischen Kunst. Seine kreative Methode wird oft als „Ästhetik des Hässlichen“ bezeichnet, doch hinter der äußeren Groteske verbirgt sich ein tiefgründiger Humanismus und eine philosophische Reflexion über die Zerbrechlichkeit der Existenz. Sai verwandelt Materialien, die normalerweise Abstoßung hervorrufen – Fett, Haut, grobe Keramik – in Objekte hoher intellektueller Spannung. Seine berühmte Serie von Miniaturskulpturen „The Homeless“ wurde zu einer anthropologischen Studie über soziale Verletzlichkeit, bei der jede winzige Figur mit persönlicher Würde ausgestattet ist. Der Autor konzentriert sich auf Themen wie Altern, die Abnutzung des Körpers und die Transformation von Materie, wobei er eine „glamouröse“ Sicht auf die Welt zugunsten einer wahren Physiologie ablehnt. Im groß angelegten Projekt „The Garden“ schafft Sai einen mythologischen Raum, in dem Keramikfiguren zu Metaphern für Erinnerung und Zeit werden. Seine Werke dokumentieren nicht nur den Verfall, sondern offenbaren die innere Struktur des Lebens.
Vertreten durch
Referenzen
Auszeichnungen
- 2012 Stipendiat des "Gaude Polonia"-Programms — erhielt eine prestigeträchtige sechsmonatige Residenz vom Kulturminister Polens (Warschau/Lublin).
- 2011 Nominierung für den PinchukArtCentre Prize – in der engeren Wahl für den wichtigsten nationalen Preis für junge ukrainische Künstler unter 35 Jahren.
- 2009 Nominierung für den PinchukArtCentre Prize — Teilnahme an der ersten Nominierten-Ausstellung, ein Meilenstein der zeitgenössischen ukrainischen Kunst.
- 2005 Mitglied des Nationalen Künstlerverbandes der Ukraine — offizielle Anerkennung des professionellen Status innerhalb der nationalen Kunstgemeinschaft.
- Preisträger und Teilnehmer von Symposien für künstlerische Keramik — insbesondere in Opišnja, wo er wiederholt mit Form und Volumen in der Keramik experimentierte.
Einzelausstellungen
- 2025 2026 | „Anatomy of Memory“, Ya Gallery Art Center, Kiew.
- 2024 "Simple Things", Imagine Point Gallery, Kiew.
- 2023 "The Garden" (Retrospektive), Imagine Point Gallery, Kiew.
- 2017 "Der Garten", Ya Gallery Art Center, Kiew.
- 2016 "Pause", Ya Gallery Art Center, Kyjiw.
- 2015 „Household Scenes“, Ya Gallery Art Center, Dnipro.
- 2013 "Vertep" (Weihnachtskrippe), Galerie Ludmila Bereznitska & Partner, Kiew.
- 2012 "Everything is Fine", L-Art Gallery, Kiew.
- 2011 "Haut", Ya Gallery Art Center, Kiew.
- 2010 "Apartment", L-Art Gallery, Kyjiw.
- 2009 „Fat“, Ya Gallery Art Center, Kiew.
- 2008 "The Body", Karas Gallery, Kiew.
- 2007 "Ceramics", Triptych Gallery, Kiew.
- 2006 "Haushaltsszenen", L-Art Gallery, Kiew.
- 2003 "Skulptur und Grafik", Dzyga Gallery, Lwiw.
Gruppenausstellungen
- 2026 „Legacy of Form“, White World CCA, Kiew.
- 2025 "Victoire de la Dignité", internationales Wohltätigkeits-Kunstprojekt, Kiew — Paris.
- 2024 "The Color of Resilience", Lviv Art Palace, Lemberg.
- 2022 "Und... erhebe dich", Lavra Gallery, Kiew.
- 2021 "Ausstellung der Zwei", Imagine Point Gallery, Kyjiw.
- 2019 XIX. Biennale von Florenz, Florenz, Italien.
- 2017 "Art of Independent Ukraine", Mystetskyi Arsenal, Kiew.
- 2015 "Dialogues", Nationalmuseum Warschau, Polen.
- 2014 Projekt "Ukrainische Welle", Brüssel, Belgien.
- 2011 "Unabhängig", Mystetskyi Arsenal, Kyjiw.
- 2010 „Art-Kyiv Contemporary“, Mystetskyi Arsenal, Kiew.
- 2008 "GogolFest", Kiew.
- 2004 "Ukrainian Landscape", Artes Gallery, London, UK.
- 1998 2021 | "Frühlingswind" Land-Art-Festival, Kiew.
- 1993 1991, 1989 | Internationale Biennale "Impreza", Iwano-Frankiwsk.
- 1987 „Lviv Autumn“, Lwiw.
Medienpräsenz
- 2024 Suspilne Culture, 2024. "Wie ist der ukrainische Körper heute?" https://suspilne.media/culture/1094088-ake-ukrainske-tilo-sogodni/
- 2024 Espreso.TV, 2024. " 'I’m Fine': Eine Skulptur aus kriegsbeschädigten ukrainischen Straßenschildern beim Burning Man installiert" https://espreso.tv/kultura-ya-v-poryadku-na-burning-man-vstanovili-skulpturu-z-ponivechenikh-viynoyu-v-ukraini-vkazivnikiv-i-dorozhnikh-znakiv
- 2023 Vechirniy Kyiv, 2023. "Volodymyr Sais Ausstellung 'Keramik' eröffnet in Kiew" https://vechirniy.kyiv.ua/news/80735/
- 2021 The Day Newspaper, 2021. „Eine Woche der künstlerischen Vielfalt: Überblick über bemerkenswerte Ausstellungen“ https://day.kyiv.ua/article/naprykintsi-dnya/tyzhden-mystetskoho-riznobarvya
- 2021 Zprz.city, 2021. "Eine der GogolFest-Ausstellungen in Saporischschja verlängert: Details und Fotos" https://zprz.city/news/view/u-zaporizhzhi-prodovzhili-odnu-z-vistavok-gogolfest-podrobitsi-foto
- 2012 Art Ukraine, 2012. "Volodymyr Sai: 'Das Alter ist ein bedeutender Teil unserer Existenz, der es wert ist, in einer Skulptur verkörpert zu werden'" https://artukraine.com.ua/ukr/a/vladimir-say-starost-eto-znachitelnaya-chast-nashego-suschaestvovaniya--ona-dostoyna-voploschaeniya-v-skulpture/
Internationale Messen
- 2025 "Victoire de la Dignité", internationales Wohltätigkeits-Kunstprojekt, Kiew — Paris.
- 2022 "Kyiv Art Week", internationale Kunstmesse (internationales Programm), Kiew.
- 2019 XIX. Biennale von Florenz, Florenz, Italien.
- 2018 „Kyiv Art Week“, Projekt „The Garden“, Kiew.
- 2014 2015 | "I Am a Drop in the Ocean", Künstlerhaus, Wien, Österreich / MOCAK, Krakau, Polen.
- 2014 "Ukrainian Wave" Ausstellung, Brüssel, Belgien.
- 2013 "Industrielles Glück", internationales Kunstaustauschprojekt, Niederlande.
- 2012 Ausstellung des Programms "Gaude Polonia", Lublin / Warschau, Polen.
- 2011 „Art-Kyiv Contemporary“, VI. Internationales Kunstforum, Mystetskyi Arsenal, Kiew.
- 2010 "Fine Art Ukraine", internationales Kunstfestival, Kiew.
- 2005 Internationale Ausstellung für zeitgenössische Keramik, Foshan, China.
- 2004 "Ukrainische Landschaft", Artes Gallery, London, UK.
- 2000 "Neue Wege", internationales Forum junger Künstler, Kyjiw.
- 1998 Internationales Keramiksymposium, Opischnja (internationale Sektion).
Persönlich
- Pionier der "Ästhetik des Hässlichen": Say gehörte zu den ersten ukrainischen Künstlern, die Zerstörung, physiologischen Verfall und "unattraktive" körperliche Zustände zu einem zentralen Thema der zeitgenössischen Kunst machten und sie in Objekte hoher intellektueller Spannung verwandelten.
- Material-Innovator: Schrieb Geschichte in der ukrainischen Kunst durch radikale Experimente mit unkonventionellen Materialien — die Verwendung von Schweinefett (Projekt "Fat") und Leder als künstlerische Medien, die organisches Fleisch imitieren.
- Reformer der Keramik: Wandelte die Wahrnehmung von Keramik von einem dekorativen Handwerk in ein mächtiges Werkzeug für Konzeptkunst um, bei dem die Textur des Materials tiefe philosophische Bedeutung trägt.
- Schöpfer ikonischer Mikronarrative: Seine Serie von Miniaturskulpturen "Obdachlose" wurde zum Kultklassiker, indem sie durch extreme Detailtreue und Empathie eine neue Perspektive auf soziale Verletzlichkeit eröffnete.
- Langjährige Führungsposition in der Ya Gallery: Seit Jahrzehnten ist er einer der wichtigsten Autoren des Kunstzentrums von Pavlo Gudimov und prägt das Gesicht der modernen ukrainischen intellektuellen Kunst.
